曹禺先生的名作《原野》已经有了话剧版、电影版、歌剧版，各种版本都有不同的特色，而以创演新派京剧闻名的台北新剧团，又在几年前创编了京剧版的《原野》，并请来著名导演谢晋执导，这也是谢晋导演去世前的一部重要的舞台剧。昨晚，台北新剧团二度来青，在青岛大剧院为岛城观众奉献了京剧版《原野》。
距离演出开始还有一个小时，台北新剧团的各位演员正在后台化妆，著名京剧老生李宝春对自己扮相的要求极为严格，单是一条胡子，就粘了三遍。晚上七点半，在戏迷的期待中，大幕徐徐拉开。
在一列火车通过后，原野上出现了仇虎的身影。身披锁链、返乡索命的仇虎，由李宝春饰演，他的一招一式，透着传统京剧的程式。
作为曹禺先生的著名戏剧作品，《原野》讲述了仇虎返乡报仇，与旧情人金子相逢，之后跟焦家母子上演的一场情仇大战。整部戏的前半段，除了传统京剧的老生、青衣、老旦唱腔外，创新元素随处可见，比如在表现金子和仇虎重逢的喜悦心情时，演员们就通过象征手法，上演了一小段现代版的吻戏。
大星的父亲在世时，有着焦阎王之称，曾设计陷害仇虎入狱。随着剧情深入，仇虎与恍然隔世的焦父见面，这在传统京剧中都是不曾见到的。
演出进行到尾声，仇已报、冤已平的仇虎，送别情人，随着一列火车通过，原野上恢复了宽阔与平静，笛声渐远，这台长达3个小时的改编京剧完美落幕。台下观众纷纷叫好，迟迟舍不得退场，台上的李宝春和黄宇琳等演员，也不停的从左到右，鞠躬致谢。
对于李宝春，可能很多观众听说过，但印象不深。可是提起上世纪七十年代现代京剧《杜鹃山》里的李石坚，很多中老年观众肯定记忆犹新，没错，当年扮演小石匠的正是李宝春。那在演完《杜鹃山》后，李宝春干什么去了，后来，他又因何与新老戏结缘呢？
李宝春出身于梨园世家，父亲李少春、母亲侯玉兰都是京剧名家。10岁时，李宝春进入北京戏曲学校，专攻文武老生，曾受马连良、杨菊芬等大师指导。
20世纪80年代初，李宝春加入中国京剧院。1990年，李宝春加入辜公亮文教基金会，开始推广京剧。
尽管做了头一个两岸文化交流吃螃蟹的人，但在接下来的几年里，李宝春有点彷徨。
究竟如何在基本功有所差距的前提下，提高京剧演出质量，进而吸引更多观众的目光，李宝春思量许久。
1997年，李宝春成立了台北新剧团，虽然全团加起来有30多号人，但主要演员只有五、六位，面对激烈的演出市场竞争，李宝春不得不想办法闯市场，于是，“新老戏”出现了。
李侑轩是李宝春的得意门生，作为20多岁的年轻人，李侑轩觉得新老戏，能让年轻人进得来、坐得住、看得懂。
最近十几年，台北新剧团携带《渭南之战》、《巴山秀才》等改编京剧，走南闯北到处巡演。而面对新老戏的市场化之路，更多的年轻人也逐渐走进剧场。
很多人说，现在生活节奏加快，快餐文化似乎越来越流行。在这样的环境下，国粹京剧遭遇到的各种挑战和困难不言而喻。创新，显得必不可少。“新老戏”是不是成功，每个人都有自己的看法，但不可否认的是，它让人们看到了传统京剧与现代文化信息、生活元素、舞台效果相融合的一面，它符合更多人的口味，不仅留住了老观众，还吸引了年轻人。从这个意义上说，李宝春和他的“新老戏”，在京剧的继承和发展方面闯出了一条新路。
